биография

      Ее часто называли самой красивой женщиной ХХ века. Но она была похожа скорее на произведение искусства, чем на обычную женщину. Сегодня Одри Хепберн исполнилось бы 85 лет. И это лишь цифры, которые ни о чем не могут рассказать. Они не могут передать то, что мы испытываем, когда произносим ее имя.

      Одри Хепберн родилась 4 мая 1929 года в Брюсселе в семье британского дипломата, ирландца по происхождению, и голландской аристократки. Одри была единственным ребенком, и очень тяжело перенесла развод родителей. Подростком она жила с матерью в оккупированной Голландии, много голодала, и последствия этого преследовали ее всю жизнь. После войны будущая легенда кино училась классическому балету, но стать профессиональной балериной ей не удалось — в балетную трупу лондонского Ковент-Гардена ее не приняли из-за роста и слабого здоровья. Но на высокую девушку со своеобразной внешностью уже обратили внимание европейские режиссеры, а вслед за ними и вездесущие голливудские продюсеры.

«Римские каникулы»

      1953 год сделал молодую голландку мировой знаменитостью. На экраны вышла легендарная романтическая комедия с печальным концом «Римские каникулы». Самый красивый дуэт 50-х годов — принцесса и журналист, Одри Хепберн и Грегори Пек. И первая номинация на«Оскар» принесла «принцессе» победу.

      В следующем году вышла комедия Билли Уайлдера «Сабрина», в которой Одри сыграла вместе с Хамфри Богартом и Уильямом Холденом. Эта роль принесла Одри вторую номинацию на «Оскар» и сделала ее законодательницей мод. На съемках«Сабрины» актриса познакомилась с самой большой любовью своей жизни — ослепительным Уильямом Холденом, но эта любовь не принесла желаемого счастья. Он не мог иметь детей, а для нее брак без детей не имел смысла.

      Следующей значительной работой Хепберн была роль Наташи Ростовой в голливудской экранизации «Войны и мира». В фильме было занято много звездных актеров, и один из них, Мел Феррер, стал мужем Одри.

      В конце 50-х Одри Хепберн снялась в мюзикле Стэнли Донена «Забавная мордашка» и в романтической комедии «Любовь после полудня» в паре со знаковым актером Золотого века Гэри Купером. А роль в драме «История монахини» принесла ей третью номинацию на «Оскар».

      В 1961 году на экраны вышел ставший культовым фильм «Завтрак у Тиффани», экранизация знаменитого романа Трумена Капоте. Одри получили четвертую номинацию на «Оскар» за роль Холли Голайтли, которая навсегда сделала ее иконой стиля для всех женщин мира. Но сама актриса никогда не любила этот фильм, так же, как не любил его Трумен Капоте. 

«Завтрак у Тиффани»

      Блистательный дуэт Одри Хепберн и Ширли Маклейн в психологической драме «Детский час» — одна из ее лучших ролей в 60-х. Потом Одри снова встретилась с Доненом на съемках комедийного триллера «Шарада». Ей всегда везло на партнеров в кино, и в «Шараде» она сыграла с нестареющим Кэри Грантом.

      В 1964 году вышел один из самых знаменитых фильмов с участием Одри — мюзикл «Моя прекрасная леди». Так как экранизаций комедии Джорджа Бернарда Шоу «Пигмалион» пока больше не случилось, Хепберн до сих пор остается единственной и несравненной Элизой Дулиттл всего мирового кинематографа.

      С середины 60-х годов Одри Хепберн стала сниматься в кино реже. В 1966 году вместе с Питером О'Тулом она искрометно сыграла в комедийном детективе «Как украсть миллион». А в 1967 году Одри в третий раз поработала со Стэнли Доненом — в прекрасной драмеди «Двое на дороге». Одри и ее партнер, молодой и обаятельный Альберт Финни, играли семейную пару на грани разрыва, проживая в фильме десятилетие с момента знакомства и до попытки развода. Но то, что закончилось хорошо в фильме, в реальности закончилось разводом с Мелом Ферерром. Брак давно трещал по швам, а роман с Альбертом Финнипоставил точку.

      Карьера в кино тоже почти заканчивалась. За роль в криминальной драме «Дождись темноты» Одри получила свою последнюю номинацию на «Оскар» и фактически ушла из кино. Это было абсолютно добровольное решение. Она всегда хотела иметь семью, дом, спокойную жизнь. Разрыв родителей, война, потом годы напряженной работы, деспотичная мать, деспотичный муж, нервные срывы... И Одри захотела наконец обрести спокойную жизнь. Второй брак тоже не удался, и она осталась с двумя сыновьями в своем доме в Швейцарии. «Икона стиля» хотела быть просто матерью. Несколько десятков тысяч снимков всех известных фотографов мира не могли заменить для Одри реальность. Но сидеть дома она не пожелала и посвятила следующие годы жизни своим детям и чужим, став одним из самых деятельных послов ЮНИСЕФ за всю историю этой организации.

      Правда, время от времени она все-таки иногда появлялась в кино. Последняя большая роль была сыграна Одри в фильме Питера Богдановича «Они все смеялись» в 1981 году. А последний раз актриса появилась на экране в эпизоде романтического фэнтези Стивена Спилберга «Всегда».

      В конце 70-х годов Одри Хепберн встретила голландского актера Роберта Уолдерса. Они прожили вместе 14 счастливых лет. Как говорила актриса, Уолдерс был единственным мужчиной в ее жизни, которого одобрила ее мать... 

      В последние ее годы Одри убивал рак. Она умерла 20 января 1993 года в своем доме в Швейцарии в окружении сыновей и Роберта. Нам же она оставила легенду о прекрасной женщине. Человечество смотрит ее фильмы уже 60 лет и никогда не устанет пересматривать. Мы видим настоящую магию, которую дарила нам Одри Хепберн, и эта магия будет жить столько, сколько просуществует этот мир.

© LostFilm.Info

      Если построить кривую рейтинга его проектов, она будет похожа на электрокардиограмму. Джеймс МакЭвой — пожалуй, самый непредсказуемый актер Голливуда в своем лихорадочном выборе ролей. Интересно, что почти всегда, каким бы неудачным не оказался сам фильм (если такое случается), к голубоглазому красавчику с окраины рабочего квартала Глазго претензий ни у зрителей, ни у критиков не возникает. МакЭвой, должно быть, родился под счастливой звездой.

      Его профессиональному творческому метанию вполне соответствует и история превращения простого шотландского парня в сверхновую звезду Голливуда. Устав от собственных штатных секс-символов с грудой мышц и смазливыми «мечта фэшн-фотографа» лицами, Америка с распахнутыми объятиями принимает красавчика иного сорта — с бледной кожей и веснушками на носу.

      Однако в юности будущее открытие американской фабрики грез вовсе не бредило такими высотами. Джеймс учился в воскресной школе и если о чем и думал всерьез, так это о карьере священника. Страшно представить, сколько юных шотландских девушек потеряли бы покой, появись преподобный Джеймс МакЭвой на очередной мессе. Но благодаря шотландцу же, режиссеру Дэвиду Хэйману, который однажды пришел поговорить о кино со студентами той самой школы, женщины всего мира могут вздыхать и пускать слюнки на обаятельного актера. Как говорится, рыбак рыбака…

      С барского плеча Хэйман отдал тогда еще ни разу не актеру МакЭвою роль второго плана в фильме «Соседняя комната», ну а дальше пошло как по накатанной. Переменчивый в своих желаниях МакЭвой уже успел распрощаться с очередной мечтой — о военно-морском флоте. Так, с корабля на бал, он попал в кинобизнес, став звездой как бы случайно, играючи, на деле же прорабатывая каждую свою партию на совесть. Среди его ранних проектов числились, например, «Золотая молодежь», снятая по роману Ивлина Во под режиссурой не кого-нибудь, а самого Стивена Фрая, успешные сериалы «Дети Дюны» (Children of Dune) и «Бесстыдники» (Shameless).

      Так семимильными скачками МакЭвой допрыгался до инвалидного кресла. Одной из первых значимых ролей на большом экране стала партия инвалида и отвязного бунтаря Рори О`Ши в британской драме Дэмиана О`Доннелла «Внутри себя я танцую». Никакой пафосной душной морали, никаких циничных манипуляций со зрительскими эмоциями, никаких стратегий по выжиманию слезы из киномана.

      Рори — весельчак и задира, сыплющий колкими фразами и готовый в любой момент пуститься во все тяжкие (ну, и по ходу тумаков огрести), по воле судьбы прикованный к инвалидному креслу. О`Ши был бы каким-нибудь безобидным хулиганьем с окраины провинциального британского городка, если бы не его недуг. Он обезоруживает своей обаятельной нагловатой улыбкой и, как сильный свежий ветер, сбивает с ног любого, кто осмелится испытать к нему жалость. Он лучше многих физически полноценных людей знает жизнь и умеет ее ценить. 

      Блестящее актерское трио — Джеймс МакЭвой, Стивен Робертсон и Ромола Гарай — задолго до появления всеми обожаемого «1+1» не просто создало на экране саму жизнь, а вдохнуло в нее свою собственную молодость, свободу и смелость. Прежде мало чем примечательный Джеймс МакЭвой сыграл настолько энергично и душевно, но притом тонко и уважительно, что мигом попал в десятку. Этот шотландский парень, который будто всю жизнь в инвалидном кресле с мышечной дистрофией прокатался, попал на перо к критикам и на заметку к фильммейкерам по обе стороны океана.

      Так началось победное шествие Джеймса по кинематографу, щедро сдобренное беззаветной фанатской любовью и похвалой от всех представителей киноистеблишмента. В дальнейшем, что бы он ни делал, он показывал лучшее и, пожалуй, уникальное своей свойство — умение органично и живо адаптироваться под стандарты жанра и запросы аудитории. 

      Хотите мистического доброго фавна для «Хроник Нарнии» — получите мистера Тумнуса. Нужен простоватый, но благородный и мужественный, вызывающий восхищение паренек с окраины — вот вам Робби Тернер из «Искупления». Необходим лопух и избалованный эгоист, но добрый и безобидный доктор для «Последнего короля Шотландии» — представляем вашему вниманию Николаса Гарригана.

      Среди литературной интеллигенции в Англии XIX столетия он тоже свой в доску («Превращаясь в Джейн»). Ему идут фрак, цилиндр и старомодное жабо ровно так же, как узкие джинсы и майка. Умение прочувствовать особенности жанра позволило актеру и в бальных залах вальсировать, и пушкой махать, выписывая головокружительные кульбиты на крыше несущегося на всех порах поезда — в адском замесе на супергеройское действо под руководством Тимура Бекмамбетова, фильме «Особо опасен».

      Вообще, с «Опасным» получилась занятная история. Продюсеры пришли к МакЭвою как с покаянием. Мол, хотели мы на эту роль сурового мужика, который будет голыми руками кинжалы гнуть и огонь заглатывать, а-ля Шварценнегер-Стэйтем-Сталлоне, но просчитались, ведь нужен-то слабовольный рохля и размазня, сумевший в итоге собрать себя из той лужицы унижения, в которую сам же и растекся. Впечатленный такими «комплиментами», МакЭвойсогласился на участие в проекте, который снимался в США под руководством русского режиссера, с американо-британо-русским кастом, да еще и по комиксу шотландца Марка Миллара. Ничего хорошего этот ядерный микс не сулил, но Джеймс рискнул, преследуя одну цель — отделаться от образа славного парня, последнего английского джентльмена.

      Действительно, «юношу бледного со взором горящим» МакЭвой играл с завидной частотой, то в компании с дерзкой и острой на язык Кирой Найтли, то в дуэте с застенчивой и робкой Энн Хэтэуэй. Исторические байопики и костюмированные драмы стали его визитной карточкой — от внушительной и мощной картины «Заговорщица» до вольной и местами надуманной интерпретации последних дней Льва Толстого «Последнее воскресенье». Его приметил самДжо Райт, а критики увидели в нем чуть ли не нового мистера Дарси, проча актеру успехКолина Ферта или Хью Гранта. 

      Но мятежного МакЭвоя продолжало творчески лихорадить. По собственному заверению, ему надоело без конца отстаивать честь дам, попавших в беду. Он, безусловно, был благодарен судьбе за то, что та направила в его руки сценарии «Искупления» и «Заговорщицы», которые он в своем личном первенстве поставил на вершину пьедестала. Но актеру хотелось сыграть отвратительного мерзавца, дефективную личность, полную внутренних психозов и черных пятен — испытать себя и покорить новый рубеж. «Посмотрите на моего героя в “Последнем короле Шотландии”. Он был прекрасным врачом, но при этом эгоистом и отъявленным подлецом. Он больше заботился о собственной жажде приключений, нежели о своей миссии. Он навлек беду и разрушил несколько судеб. И все равно он понравился зрителям».

      Только совсем недавно Джеймсу представился шанс положить начало совершенно новым образам в своей карьере. Сначала ему выпадает роль зацикленного на себе детектива Макса Левински с не в меру раздутым эго в картине «Добро пожаловать в капкан». Потом следует партия Саймона Ньютона — жалкого типа с игровой зависимостью и привычкой распускать руки в ленте Дэнни Бойла «Транс». Но оба эти персонажа, как ни крути, не были столь уж мерзкими.

      По-настоящему отыграться МакЭвою удалось лишь в фильме «Грязь», поставленному по роману Ирвина Уэлша. И уж он оттянулся, нечего сказать. Джеймс сыграл продажного, алчного, психически неуравновешенного ублюдка-полицейского, в одной своей личности совместившего, как в ящике Пандоры, все семь смертных грехов. Брюс Робертсон настолько бескомпромиссно отвратителен и до тошноты мерзок, что дальше уже некуда. Этот персонаж — мутный бриллиант в череде уже знакомых зрителю асоциальных элементов: Октавов Паранго, Марков Рентонов и Джорданов Белфортов. Последний, к слову, даже рядом с героем МакЭвоя не валялся со своими пошлыми чудачествами и смешными наркоприходами. Он все равно выглядит как безобидный школьник рядом с фундаментальным дядечкой-профессором, знающим толк в саморазложении и падении на самое дно — в грязь.

      И Джеймс играет этого насквозь прогнившего подонка с таким остервенением, отдачей и лихим разухабистым тщанием, смачно показывая с экрана фак, что остается только руками развести: где он такого нахватался? Хотя, если поразмыслить, ничего неожиданного в том, что хороший парень МакЭвой справился со столь сложной, злобно сатирической, дерзкой и откровенно отталкивающей ролью, нет. Все это уже проскальзывало в предыдущих его образах, хоть и совсем с другим зарядом. Возьмите рожки того самого фавна из «Хроник Нарнии», добавьте нахальную улыбочку Рори О`Ши, растянутую здесь в звериную гримасу, эгоизм и беспечность доктора Гарригана, самовлюбленность Макса Левински, приплюсуйте для полноты образа колоритную рыжую бороду самого Джеймса и помножьте все это на минус — получится Робово всей красе.

      Впрочем, удивить талантом такого разительного перевоплощения МакЭвой смог не только зрителей, но и создателей картины. До первого съемочного дня ни режиссер Джон С. Бейрд, ни сам Уэлш не могли поверить, что актеру удастся этот образ сполна. Он настолько искренне купается в скотстве своего персонажа в окружении свиных рыл, бестолковых друзей и продажных жен, настолько гадко преисполняется жалостью к себе, настолько вульгарно и беззастенчиво пускается в отрыв, ступая по головам, что поражаешься, как этот же самый МакЭвой попал в образ рыцаря без страха и упрека со своей очаровательной улыбкой и уютным шотландским акцентом.

      Он играет с особым удовольствием, понимая, что такие партии выпадают раз на миллион. Более того, роль ему действительно по душе. И как никогда актуально звучит саундтреком к этой метаморфозе песня “Creep” группы Radiohead. «But I`m a creep, I`m a weirdo…». Наконец, МакЭвой дождался своего «creep» — и смех и грех, правда же?

      Как бы там ни было, актер уверяет, что готов рано или поздно проснуться забытым. Лукавит, конечно. Иначе зачем бы ему подогревать интерес к своей персоне, снимаясь в кассово успешной «франшизеИкс»? Однако не стоит забывать, что этот год также готовит для нас совершенно особенную осеннюю премьеру с МакЭвоем в главной роли — «Исчезновение Элеонор Ригби: Она». 

      А пока Джеймс МакЭвой в свои 35 лет готов к любым экспериментам. Готов играть, одинаково талантливо и ненатужно изображая неловкую застенчивость и элегантную аристократичность, сказочную эфемерность и фантастическую крутость, задиристую шкодливость и циничную похабщину. Возможно, в этом сумасбродном метании и искренности, а также в труде, которого на экране не заметишь, как раз и кроется краеугольный камень его успеха.

© LostFilm.Info