Результаты поиска по запросу «
исскуство глаза
»
Traditional art art художники Искусство Современное искусство тюрьма выставка авангардисты Ф.Буравлёв
Красота в глазах смотрящего
Яйца Фаберже История Искусство
Продолжение этого: https://joyreactor.cc/post/5649269
Коллекция из семи пасхальных яиц семьи Кельх
Эти изделия заказывал русский предприниматель А. Кельх в подарок своей жене Варваре Петровне. Над их созданием трудился ювелир фирмы Фаберже Михаил Перхин. Подарки прекратились после 1904 года — с 1905 года, когда супруги официально начали жить отдельно и их финансовое положение заметно ухудшилось в связи с крахом на русско-японской войне.
Повторяет иконографию первого императорского «Куриного» яйца, но выполнено более роскошно.
Красное эмалевое яйцо, открывается бриллиантовой кнопкой. Внутри разноцветная эмалевая курочка (детальная прорисовка) и миниатюрный мольберт с изображением Цесаревича (изначально, видимо, был портрет заказчицы).
Местонахождения: Музей Фаберже в Санкт-Петербурге.
Яйцо отделано двенадцатью эмалевыми панелями. Сюрприз утерян.
Местонахождения: Королевская коллекция Карла III
Сюрприз — слон с погонщиком
Местонахождения: Коллекция Джоан Крок, Сан-Диего, США
Нефритовое яйцо, по своей красоте и мастерству исполнения не уступающее императорским (из-за чего долгое время считалось таковым). Сюрприз утерян.
Местонахождения: Коллекция Петера Гроопа, Вадуц, Лихтенштейн
Сюрприз — сердечко с тремя миниатюрами, очень похож на сохранившийся сюрприз из не дошедшего до наших времен «Мальвового» Императорского яйца.
Местонахождения: Фонд Артура и Дороти Макферрин, США
Сюрприз — футляр (ювелирная коробка с датой «1903»), внутри — миниатюрный кулон.
Местонахождения: Частная коллекция, Австралия
В этом яйце используется мотив императорского яйца «Петушок». Сюрприз — работающий часовой механизм.
Местонахождения: Музей Фаберже в Санкт-Петербурге.
Остальные четыре яйца Фаберже, первый владелец или заказчик которых известны.
Повторяет тип императорского яйца «Синие часы со змеёй». Также известно под названием «Розовые часы со змеёй».
Местонахождение: Музей Фаберже в Санкт-Петербурге
На лицевой стороне находятся миниатюрные часы, сюрприз — автоматический петушок из драгоценных камней внутри яйца. Он расправляет крылья, взмахивает ими четыре раза, затем три раза кланяется своей головкой, раскрывает клюв и поёт. Это повторяется каждый час; длительность «выступления» — 15 секунд. После этого концерта колокольчик отбивает часовые удары
Данное яйцо было приобретено у фирмы Фаберже семьей Эфрусси. В 1905 году Беатриса Эфрусси преподнесла это яйцо в качестве подарка на помолвку Жермены Альфан и своего младшего брата, барона Эдуарда де Ротшильда.
Местонахождение: Государственный Эрмитаж
Яйцо-часы были выполнены для матери князя Феликса Юсупова, богатейшей аристократки, ближайшей подруги императорской фамилии.
Местонахождение: Фонд Эдуара и Мориса Сандоз, Лозанна, Швейцария
Платиновое яйцо, украшенное гравированной эмалью в виде заиндевевших узоров. Сюрприз — подвеска с часами, украшенная имитацией ледяных узоров из бриллиантов и платины. Корпус подвески выполнен из горного хрусталя.
Яйцо считается подарком русско-шведского предпринимателя Эммануила Людвиговича Нобеля неизвестному лицу (вероятно, русской даме). Было продан парижскому арт-дилеру вскоре после окончания Гражданской войны в России.
Местонахождение: Фонд Дороти и Арти Макферрин
Несколько прочих яиц
Первый владелец, заказчик или год изготовления этих яиц точно неизвестны. Тем не менее, все они рассматриваются хотя бы частью специалистов по творческому наследию фирмы «Фаберже», как подлинные (что отличает их от поддельных яиц и поздних подражаний). Возможно, принадлежали кому-то из членов императорской семьи или высшего общества Российской империи.
Золотое, эмалевое яйцо на подставке из бавенита. Раскрывается на две части, представляя свой сюрприз — корзинку подснежников.
Предполагается, что данный предмет происходит из коллекции императрицы Марии Фёдоровны в Гатчинском дворце, однако эта версия вызывает вопросы. В частности, бросается в глаза сходство букета с сюрпризом из яйца «Зимнее». По одной из версий, яйцо было подарено вдовствующей императрице не императором, а другим членом императорской семьи (иные подобные случаи неизвестны).
Местонахождение: Музей Фаберже в Санкт-Петербурге
Внутри сюрприз: миниатюрная императорская корона и подвеска в виде рубинового яйца. Повтор типа «Курочка»
Местонахождение: Художественный музей Кливленда, США
Сюрприз — агатовый кролик с рубиновыми глазами (по всей вероятности, представляет собой фигурку, изготовленную фирмой Фаберже отдельно, в ряду многих других подобных анималистических фигурок, которой затем, по версии сторонников подлинности предмета, заменили утраченный первоначальный сюрприз).
Местонахождение: Коллекция наследников Ставроса Ниархоса, Париж
«Розовое кварцевое яйцо»
Повторяет тип императорского яйца «Букет лилий».
Местонахождение: Частная коллекция
Повторяет тип «Курочка». Происхождение этого яйца достоверно прослеживается от диктатора Норвегии В. Квислинга, в сейфе которого оно было обнаружено (отсюда название).
Местонахождение: Музей Фаберже в Санкт-Петербурге
Мозаичное яйцо из ляпис-лазури. Хранится в частной коллекции. Сюрприз утрачен.
Единственный раз появлялось на аукционе в 1970-х годах, предположительно, было куплено предшествующим владельцем в Харбине, Китай, вскоре после поражения Белой армии на востоке России.
Местонахождение: Частная коллекция
Ельцин-центр малевич Евгений Понасенков Анна Лепорская Александр Васильев искуство
Охранник Ельцин-центра пририсовал глаза к картине ученицы Малевича
Бывший охранник екатеринбургского Ельцин-центра Александр Васильев, который пририсовал глаза двум человеческим фигурам на картине ученицы Казимира Малевича Анны Лепорской, сделал это по просьбе подростков. Об этом он рассказал порталу E1.
«Смотрю: стоят ребятишки лет 16–17, обсуждают, почему нет глаз, рта! <...> В компании были девчонки, они и попросили меня: «Нарисуйте глаза, вы ведь тут работаете». Я их спросил: «Это ваши работы?» Они: «Да». Дали мне ручку. Я нарисовал глаза. Я думал, это просто их детские рисунки!» — пояснил мужчина.
Охранник добавил, что не знал об истинной стоимости картин. Он отметил, что не стал бы причинять им ущерб, если бы понял, что речь идет не о детских рисунках.
Инцидент произошел 7 декабря 2021 года на выставке «Мир как беспредметность. Рождение нового искусства» в Ельцин-центре в Екатеринбурге. Туда привезли картину Лепорской «Три фигуры».
Издание The Art Newspaper Russia сообщило, что кто-то пририсовал ручкой глаза к изображенным фигурам. Чернила проникли в слой краски, так как титановые белила не были покрыты лаком. Повреждения заметили две посетительницы, которые рассказали о них сотруднику арт-галереи. Полотно убрали и отправили в Третьяковскую галерею на реставрацию, стоимость восстановления застрахованного произведения оценили в 250 тыс. руб.
Мсье Евгений Панасеков, потребовал немедленно освободить охранника. "У простого русского мужика оказалось больше вкуса и творческих задатков, чем у этой как бы ученицы Малевича. Дорисовав глаза этот гений из народа буквально одухотворил калякули-малякули этой с позволения сказать последовательницы горе-художника. Малевич. Да кто это такой?!" - возопил Маэстро в интервью изданию.
Искусство Василий Васильевич Верещагин Traditional art art
«Победители» 1878—1879гг. Василий Васильевич Верещагин.
Отличный комментарий!
Верещагин беспощаден в изображении поражений и побед. Верещагин, пожалуй, единственный художник, не склонный к самолюбованию, и вполне правдиво мог изобразить на своих полотнах правду военной жизни.
И если Айвазовский часто изображал морские сражения, то Верещагин изображал на своих полотнах национальные и преимущественно азиатские команды. Он влюбился в Среднюю Азию и поэтому собрал довольно большую серию картин с восточными мотивами, кроме того есть много зарисовок, зарисовок, зарисовок. Но никогда он не отступил от истины.
На этом полотне он изобразил азиатских победителей. Скорее всего это турки. После боя мертвые русские солдаты лежат по всей земле, а победители обходят их и снимают с трупов одежду и обувь, роются в карманах в поисках чего-то ценного. Все найденное одевается или обувается здесь же, рядом с награбленным мертвым воином. Но на поле боя нашли целого и невредимого солдата. Турки тут же окружили его и стали со всех сторон осматривать. Некоторые из них получат его самостоятельно. Кому-то достанется его камзол, а кому-то что-то ценное, если оно у него есть. Но нет сомнений, что он пойдет в рабство.
Художник передал в этом образе некую неуверенность. Что-то мимолетное и непонятное. И самое главное, он дал понять, что русский солдат не всегда побеждает. Это, пожалуй, его главная правда в этой картине. И это, конечно, вызвало некоторое замешательство у патриотически настроенной столичной публики. Они не могли поверить, что такое могло случиться с русскими солдатами. Но бывало и такое, иногда матчи проигрывали.
Просто это случалось не очень часто. И именно о потерях говорил художник. Более того, он с изысканной точностью изобразил «варваров» в их ближайшем окружении, в центре Средней Азии.
Источник:
https://arthodynka.ru/kartiny/opisanie-kartiny-vasiliia-vereshagina-pobediteli/
И если Айвазовский часто изображал морские сражения, то Верещагин изображал на своих полотнах национальные и преимущественно азиатские команды. Он влюбился в Среднюю Азию и поэтому собрал довольно большую серию картин с восточными мотивами, кроме того есть много зарисовок, зарисовок, зарисовок. Но никогда он не отступил от истины.
На этом полотне он изобразил азиатских победителей. Скорее всего это турки. После боя мертвые русские солдаты лежат по всей земле, а победители обходят их и снимают с трупов одежду и обувь, роются в карманах в поисках чего-то ценного. Все найденное одевается или обувается здесь же, рядом с награбленным мертвым воином. Но на поле боя нашли целого и невредимого солдата. Турки тут же окружили его и стали со всех сторон осматривать. Некоторые из них получат его самостоятельно. Кому-то достанется его камзол, а кому-то что-то ценное, если оно у него есть. Но нет сомнений, что он пойдет в рабство.
Художник передал в этом образе некую неуверенность. Что-то мимолетное и непонятное. И самое главное, он дал понять, что русский солдат не всегда побеждает. Это, пожалуй, его главная правда в этой картине. И это, конечно, вызвало некоторое замешательство у патриотически настроенной столичной публики. Они не могли поверить, что такое могло случиться с русскими солдатами. Но бывало и такое, иногда матчи проигрывали.
Просто это случалось не очень часто. И именно о потерях говорил художник. Более того, он с изысканной точностью изобразил «варваров» в их ближайшем окружении, в центре Средней Азии.
Источник:
https://arthodynka.ru/kartiny/opisanie-kartiny-vasiliia-vereshagina-pobediteli/
хуйня какая то, как будто описание писала нейросеть
очевидно же что это просто турок примеривает форму русского офицера.
очевидно же что это просто турок примеривает форму русского офицера.
Arrhythmia05.06.202317:29ссылкаАлександр Македонский Том Ловелл Traditional art art Искусство
"Александр Македонский отказывается от воды в пустыне" автор картины Том Ловелл.
Отличный комментарий!
По легенде, когда армия Александра Македонского шла через пустыню и изнывала от жажды, приближенным царя удалось где-то раздобыть целый шлем воды. Они поднесли его своему правителю, но Александр Македонский отказался от воды и сказал: "Здесь слишком мало для всех и слишком много для одного!"
Чей-то диплом
Vespertellino28.03.202311:04ссылка
скульптура NSFW Баян Искусство
«Скрытая правда» Антонио Коррадини, 1752 год.
Отличный комментарий!
я думаю женское тело в мокрой вуали или вуали натянутой ветром среди скульпторов тех лет это больше способ повыебываться скилом. и у них это получается до сих пор. повыебывался в 1752, а все до сих пор охуевают
AndreyZhuk11.03.202322:54ссылка
Наконец-то нормальное исскуство